魔爪文学

手机浏览器扫描二维码访问

第55章 宫殿盘郁 楼观飞惊 （第2页）

“楼”与“观”是古代中国两种典型的“垂直建筑”（相对于“宫殿”的“水平延展”），它们的出现，源于古人“突破地面限制、追求更高视野”的需求，其功能从“实用”逐渐走向“审美与精神”。

本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

“楼”：多层建筑的“实用典范”

“楼”的本义是“两层以上的房屋”，《说文解字》释为“楼，重屋也”，其核心特征是“多层”。早期的“楼”多为实用功能：

防御功能：如汉代的“城楼”（城墙之上的多层建筑，用于了望、防御），《后汉书?公孙瓒传》载“瓒乃自筑京（高台），特高十丈，名曰易京楼，积谷三百万斛”，易京楼既是了望塔，也是防御工事；

居住功能：如魏晋时期的“楼阁式住宅”，因南方潮湿，人们将住宅分为上下两层，上层居住，下层储物，《世说新语》中记载的“王恭从会稽还，王大看之。见其坐六尺簟，因语恭：‘卿东来，故应有此物，可以一领及我。’”这里的“坐六尺簟”的空间，即楼阁的上层；

观景功能：唐代以后，“楼”的审美功能逐渐凸显，如岳阳楼、黄鹤楼、滕王阁，这些“楼”多建于江边、湖边，供人登高望远、吟诗作赋，成为“文人精神寄托”的载体。

到明清时期，“楼”与宫殿建筑深度融合，如紫禁城的“角楼”（建于城墙四角，三层檐，个翼角）、“鼓楼”（用于报时，两层建筑，高约米），这些“楼”不再是单纯的实用建筑，而是宫殿群的“视觉焦点”，通过“垂直高度”打破宫殿群的“水平单调”。

“观”：高台建筑的“精神媒介”

“观”的本义是“高台”，《说文解字》释为“观，谛视也”，原指“登高望远的行为”，后引申为“用于登高的建筑”。与“楼”的“多层”不同，“观”的核心特征是“高台+建筑”，其功能更偏向“精神层面”：

天文观测：早期的“观”多与“观星”相关，如汉代的“灵台”（天文台），《三辅黄图》载“灵台，汉明帝造，用于观星象”，灵台上建有建筑，供太史令观测日月星辰，以“通天意、定历法”；

祭祀仪式：“观”也用于祭祀，如周代的“郊天观”，建于都城南郊，帝王在此举行祭天仪式，通过“高台”拉近与“天”的距离，体现“天人合一”的思想；

观景审美：魏晋以后，“观”与“楼”逐渐融合，形成“楼阁式观”，如北魏洛阳城的“景明寺观”，《洛阳伽蓝记》载“景明寺观高二十五丈，极目远望，京邑尽收眼底”，此时“观”的审美功能已过实用功能，成为“震撼视觉”的建筑形态。

值得注意的是，“观”的“高台”设计，使其比“楼”更具“越感”——“楼”是“地面的延伸”，而“观”是“地面的突破”，它通过“高台”将建筑抬离地面，营造出“悬浮于空中”的视觉效果，为“飞惊”的美学表达奠定了基础。

“飞”：轻盈灵动的建筑形态

“飞”是“楼观飞惊”的核心意象，它并非指建筑“真的会飞”，而是通过建筑构件的设计，营造出“轻盈、灵动、欲飞”的视觉感受。在古代建筑中，实现“飞”的核心构件是“飞檐”与“斗拱”。

飞檐：建筑的“翅膀”

飞檐是古代建筑屋顶的边缘部分，它的特征是“檐角向上翘起”，形成“如鸟展翅”的形态。飞檐的“飞”，体现在三个方面：

形态之“飞”：飞檐的檐角并非直线延伸，而是从屋顶两端向外侧翘起，角度可达o-度，如紫禁城角楼的檐角，层层叠加，像鸟的翅膀一样向外舒展，视觉上给人“轻盈向上”的感觉；

比例之“飞”：飞檐的“出檐深度”与“屋顶高度”的比例经过精心设计，如唐代建筑的出檐深度可达-米，而屋顶高度相对较低，形成“宽檐轻顶”的比例，弱化了屋顶的重量感，强化了“飞”的轻盈感；

色彩之“飞”：飞檐的檐角通常装饰有“走兽”（如龙、凤、狮子、海马等），这些走兽采用彩色琉璃制作，与黄色琉璃瓦形成鲜明对比，在阳光下熠熠生辉，仿佛“灵动的生灵”，进一步强化了“飞”的意象。

飞檐的设计并非单纯的美学追求，更有实用价值：一是扩大采光面积（出檐深远可避免阳光直射墙体），二是引导雨水流向（檐角翘起可使雨水远离墙体，减少侵蚀），三是平衡建筑比例（厚重的台基与轻盈的飞檐形成“下重上轻”的稳定感）。

斗拱：“飞”的结构支撑

若说飞檐是“飞”的“形态”，那么斗拱就是“飞”的“骨架”。斗拱是古代建筑中连接“屋顶”与“立柱”的核心构件，由“斗”（方形木块）和“拱”（弓形木条）组成，层层叠加，形成“悬挑结构”。

这章没有结束，请点击下一页继续阅读！

斗拱的作用，是将屋顶的重量通过层层传递，分散到立柱上，从而实现“出檐深远”的效果——没有斗拱，屋顶的重量会直接压在墙体上，无法实现“飞檐”的“悬挑”。如太和殿的斗拱，共分为“九踩”（斗拱的等级，踩数越多，等级越高），层层叠加的斗拱不仅承载了重檐庑殿顶的重量，更在视觉上形成“层层向上”的韵律感，与飞檐的“向上翘起”呼应，共同营造出“飞”的动态感。

宋代《营造法式》对斗拱的记载极为详尽，称其“上可承天，下可接地”，这一描述精准概括了斗拱的功能——它既是“结构构件”，也是“天人沟通”的象征，通过“悬挑”的形态，让建筑仿佛“从地面飞向天空”，实现了“人-建筑-天”的连接。

“惊”：震撼心灵的审美体验

“惊”是“楼观飞惊”的情感落点，它指的是观者面对“楼观”时产生的“震撼、惊叹”的心理感受。这种“惊”并非源于“恐惧”，而是源于“越预期的美”——古代建筑通过“高度、形态、细节”的设计，让观者在视觉与心理上产生“突破常规”的震撼。

高度之“惊”

楼观的“垂直高度”是产生“惊”的基础。古代建筑多为单层，而楼观的高度可达数十米，远观者的日常认知。如：

北魏永宁寺塔：据《洛阳伽蓝记》记载，永宁寺塔高“四十余丈”（约o米），是当时世界上最高的建筑，“自洛阳城中遥望，塔尖如在云端”，观者站在塔下，会产生“渺小感”，进而引“惊叹”；

唐大雁塔：高米，共七层，建于唐高宗时期，用于存放玄奘法师从天竺取回的经卷。大雁塔的高度在唐代都城长安（今西安）中极为突出，观者从远处即可望见，其“高耸入云”的形态，让人心生敬畏与惊叹。

形态之“惊”

楼观的“复杂形态”是产生“惊”的关键。与宫殿的“规整对称”不同，楼观的形态更具“变化性”，如紫禁城角楼：

角楼建于紫禁城城墙的四角，共三层，屋顶为“十字脊”（四个方向的屋顶交汇于一点），每个方向有个翼角，共个翼角；

这些翼角层层叠加，有的向上翘起，有的向外舒展，形态如“凤凰展翅”，又似“仙鹤起舞”，观者从不同角度观看，会看到不同的形态，这种“变化无穷”的形态，打破了人们对“建筑规整”的认知，引“惊叹”。

细节之“惊”

楼观的“精致细节”是产生“惊”的升华。古代工匠在楼观的装饰上极尽精巧，如斗拱的雕刻、瓦当的图案、走兽的造型，每个细节都蕴含着“匠心”。如：

斗拱的雕刻：明清时期的斗拱上，常雕刻有“龙纹”“云纹”等图案，这些图案线条流畅，细节精美，有的斗拱甚至雕刻有“人物故事”，如“八仙过海”“嫦娥奔月”，观者近距离观看时，会为工匠的“巧夺天工”而惊叹；

瓦当的图案：楼观的瓦当（屋顶边缘的圆形构件）多为“龙纹”“凤纹”“莲花纹”等，如汉代的“青龙瓦当”“白虎瓦当”，图案简洁而有力，唐代的“莲花瓦当”，花瓣层次分明，这些精美的瓦当，让建筑的“细节”充满美感，进一步强化了“惊”的体验。

综上，“楼观飞惊”四字，是对古代垂直建筑美学的精准概括：以“楼”“观”为载体，通过“飞檐”“斗拱”营造“轻盈灵动”的形态，以“高度、形态、细节”引观者的“惊叹”——它与“宫殿盘郁”的“厚重”形成对比，共同构建了古代建筑“刚柔并济、虚实相生”的美学体系。

三、历史实践：从秦汉到明清的建筑演变

“宫殿盘郁，楼观飞惊”并非抽象的文学想象，而是对中国古代建筑实践的真实提炼。从秦汉到明清，不同朝代的宫殿与楼观，都以各自的形态诠释着这两句诗的内涵，其演变过程，也是中国古代建筑文化不断成熟的过程。

秦汉时期：雄浑豪放的“盘郁”与“飞惊”

秦汉是中国古代宫殿建筑的“奠基期”，这一时期的建筑以“规模宏大、气势雄浑”为特征，“宫殿盘郁”与“楼观飞惊”的内涵在此初步形成。

宫殿盘郁：阿房宫的“覆压三百余里”

秦始皇统一六国后，大规模营建宫殿，其中最具代表性的是阿房宫。据《史记?秦始皇本纪》记载，阿房宫“覆压三百余里，隔离天日。骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙。五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角”。

本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则将出现无法翻页或章节内容丢失等现象。