魔爪文学

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第56章 图写禽兽 画彩仙灵（第3页）

汉代宫殿的“四神瓦当”（青龙、白虎、朱雀、玄武），形态饱满，线条雄浑，用于宫殿屋顶，象征“四方守护”，是“图写禽兽”的经典之作；

汉代画像石中的“禽兽纹”（鹿、鹤、兔、虎等），写实与夸张结合，如山东武氏祠画像石的“鹿车图”，鹿的形态写实，线条刚劲，体现“生活气息”；

秦咸阳宫遗址出土的“禽兽纹壁画”，以红、黑、黄三色为主，图写鹿、鸟、马等形象，线条流畅，色彩鲜艳，是“图写+画彩”结合的早期范例。

仙灵题材：道教神话与神仙思想融入装饰，题材丰富：

汉代画像石中的“西王母图”，西王母端坐于“昆仑台”上，身边有羽人、瑞兽环绕，线条简练，形态庄严，多用于宫殿祭祀区域的装饰；

洛阳西汉墓的“羽人饲鹤图”壁画，羽人身生羽翼，手持灵芝，鹤的形态灵动，色彩以红、绿为主，体现“升仙”思想；

汉代“错金铜器”上的“仙灵纹”（如错金铜樽上的羽人纹），虽非建筑装饰，但工艺精湛，反映当时仙灵题材的流行。

这一时期的“图写”线条更具“张力”，“画彩”开始使用“矿物颜料”（如石青、石绿），色彩更丰富，装饰范围从“器物”扩展到“墙体、屋顶、石材”，形成“全方位的装饰体系”，确立了“禽兽象征自然，仙灵象征自然”的二元结构。

魏晋南北朝时期：灵动的转型（公元o年—公元年）

魏晋南北朝是“图写禽兽，画彩仙灵”的“转型期”——随着佛教传入与玄学兴起，装饰题材从“道教仙灵”扩展为“佛道融合的仙灵”，艺术风格以“灵动飘逸”为特征（与《千字文》编撰时代同期）。

禽兽题材：瑞兽更具“灵动性”，写实禽兽减少：

南朝陵墓的“石兽”（天禄、辟邪），形态夸张，昂挺胸，羽翼舒展，线条流畅，如南京中山陵附近的南朝石兽，虽为墓葬装饰，但反映当时宫殿瑞兽的风格；

北朝石窟的“禽兽纹”（如云冈石窟的“龙纹”“凤纹”），线条飘逸，形态灵动，与佛教飞天形象搭配，体现“佛道融合”；

魏晋宫殿的“瓦当纹”，从汉代的“四神”向“简化瑞兽”演变，如“兽面纹瓦当”，线条更简洁，形态更抽象。

仙灵题材：佛教仙灵成为主流，与道教仙灵融合：

敦煌莫高窟早期（北朝）的“飞天壁画”，飞天身生羽翼，手持莲花，线条飘逸，色彩以土红、石绿为主，多用于宫殿佛堂的装饰；

北朝墓葬的“羽人飞天图”，羽人形象与佛教飞天结合，身生羽翼，手持乐器，体现“佛道融合”的思想；

南朝宫殿的“菩萨纹彩绘”，菩萨形象端庄，衣袂飘逸，色彩鲜艳，是“画彩仙灵”的典型代表。

这一时期的“图写”线条更具“飘逸感”（受玄学“重意境”影响），“画彩”开始使用“晕染技法”（如敦煌壁画的“凹凸法”），让色彩更具层次感，装饰题材的“佛道融合”，为唐代装饰体系的成熟奠定基础。

隋唐时期：华丽的巅峰（公元年—公元o年）

隋唐是“图写禽兽，画彩仙灵”的“巅峰期”——随着国力强盛与文化开放，装饰题材“禽兽”与“仙灵”高度融合，艺术风格以“华丽饱满”为特征。

禽兽题材：瑞兽更具“威严感”，写实禽兽更显“生动”：

唐代宫殿的“龙纹”，形态饱满，鳞爪分明，如大明宫遗址出土的“龙纹瓦当”，龙的头部夸张，身躯蜿蜒，线条刚劲，象征“盛唐气象”；

唐代壁画中的“禽兽图”（如章怀太子墓的“狩猎图”），图写虎、豹、鹿、鹰等形象，形态写实，动态十足，色彩以红、黄、绿为主，虽为墓葬壁画，但反映宫殿装饰的风格；

唐代“唐三彩”中的“禽兽纹”（如三彩马、三彩骆驼），虽非建筑装饰，但色彩华丽，形态生动，体现当时“画彩”工艺的巅峰。

仙灵题材：佛道仙灵高度融合，形象更显“华丽”：

敦煌莫高窟唐代的“飞天壁画”，飞天不再生羽翼，而是以“飘带”体现灵动，衣袂华丽，色彩丰富（石青、石绿、朱砂、金粉），多用于宫殿梁枋与天花板的彩绘；

唐代宫殿的“西王母壁画”，西王母身边不仅有羽人，还有佛教菩萨，体现“佛道融合”；

唐代“金银器”上的“仙灵纹”（如银壶上的“仙人骑鹤图”），工艺精湛，色彩华丽，反映宫殿装饰的“奢华感”。

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这一时期的“图写”线条“刚柔并济”，“画彩”使用“金粉”与“多种矿物颜料”，色彩达到“五彩斑斓”的效果，装饰范围覆盖宫殿的“墙体、梁枋、屋顶、柱础、器物”，形成“全方位、高规格”的装饰体系，成为后世模仿的典范。

宋元明清时期：精致的传承（公元o年—公元年）

宋元明清是“图写禽兽，画彩仙灵”的“传承期”——装饰体系基本定型，但风格从“华丽”转向“精致”，题材更强调“等级秩序”与“伦理教化”。

宋代：风格“雅致”，题材强调“伦理”：

宋代宫殿的“禽兽纹”，线条简练，形态雅致，如开封龙亭遗址出土的“凤纹瓦当”，凤的形态舒展，线条柔和；

宋代壁画中的“仙灵图”（如山西永乐宫的“三清殿壁画”），仙灵形象端庄，色彩以青、绿为主，体现“道教文化”的复兴。

明代：风格“规整”，题材强调“等级”：

明代紫禁城的“和玺彩画”，以龙纹、凤纹为核心，色彩以黄、青、绿为主，严格遵循“等级制度”（如帝王宫殿用“金龙和玺”，亲王宫殿用“龙凤和玺”）；

明代宫殿的“仙灵雕刻”（如紫禁城的“仙人走兽”屋顶装饰），仙人形象端庄，走兽（龙、凤、狮子、海马等）形态规整，象征“等级与守护”。

清代：风格“精致”，题材强调“吉祥”：

清代紫禁城的“彩绘”，工艺更精细，如“旋子彩画”中的“禽兽纹”，线条细腻，色彩鲜艳；

清代宫殿的“仙灵壁画”（如颐和园的“八仙图”），八仙形象生动，色彩丰富，体现“民间吉祥文化”的融入。

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